いままでの『「ロア＝膝を曲げる」は錯覚？」』のまとめです。

今回は、クローズド・チェンジで説明します。
教科書の一番最初に出てくるフィガー。入門コースですね。

ワルツの音楽は３／３拍子。　３拍で３歩、進みます。
音楽に合わせて、「３歩で一つのユニット（単位）」を形成して
いるのがワルツなのだ．．．と覚えておけば、わかりやすいです。

クローズドチェンジには「前進～左横」と「前進～右横」があり、
３歩のユニット（単位）で説明すれば、
右足から始まる３歩（右・左・右）のユニット（単位）と、
左足から始まる３歩の（左・右・左）のユニット（単位）を、
交互に繰り返すと考えれば、わかりやすいと思います。

ここで、
一つのユニット（３歩で一単位）を踊っている間は、
　カラダの筋肉の変化を最小限に抑える方向にカラダを使い、
　左右の体重移動も極力避け、左右のバランスを保つ
とすれば、「ロア」の役割が見えてきます。

「一つのユニットの途中で、カラダを変化させない」ためには
「ユニットとユニットとのつなぎ目」で、カラダに大きな変化
を与えてやればいい・・・ということになります。

ユニットとユニットのつなぎ目は、音楽で言えば、３拍子の
小節のつなぎ目。カウントで言えば[３]から[１]への切り替わり。
ダンスの動きで言えば「ロア」のタイミングになります。

（ユニットのつなぎ目の）「ロア」で、どういう動作を行えば、
（ユニットの塊の）３歩を、最小限の筋肉の変化で踊れるのか？
そういうことを考えながら（見失わないようにして）、踊っていれば
だんだんと、「ロア」の重要性が見えてくると思います。

・・・・・ここまでで、異論を唱える人は、少ないと思います。

ところが、日本の社交ダンスでは、そうなっていないケースが多いんですね。

「一つのユニット」のド真ん中、カウントで言えば「１～２の間」。
ボディが浮き上がっていく（ライズの）タイミングで、
カラダ中のあらゆる筋肉を、最大限に変化させて、
左右のバランス感覚を、めいっぱい変化させているケースが多いように思います。

クローズド・チェンジでは、支え足に全体重を乗せて、
床を蹴っ飛ばして、横への移動するように教えたり、
ナチュラルターンでは、ボディの方向を掛けるとき、
意図的にカラダに「ねじれ」を加えたりして、
複雑なことを教えようとしているはずです。

これらの激しい筋肉の変化、左右のバランスの変化は、
すべて、カウント「１～２の間」で行われています。

「音楽の節目」で考えみても、これらはあまりに不自然です。

ユニットのつなぎ目である「ロア」の動作を行う際に、
カラダの筋肉に最大限変化を与えておいてから、
「カラダに変化を与えないように、３歩進んでいるうちに」

ロアの時に仕込んでおいたカラダの筋肉の変化が、
時間差で、少しづつ「溶ける」ように作用していく。
結果的に、ライズのタイミングで、ボディの向きが
変わったり、ボディの進行方向が変わったりする。

３歩進むために「カラダを、仕込みをする」のが、
「ロア」という動きの役割なのだ！
ロアで「仕込み」をしてるからこそ、ライズが
始まる頃から、カラダに変化が現れてくるのだ！

・・・・というのが、わたしの考えですね。

ターンの（回転する）タイミングになって、
「○○筋と○○筋と○○筋を使って、回転しなさい！」
とか、そんな教え方が流行ってるみたいだけど、
なんか、あまり好きになれないです。
・・・・というか、わたし自身、ついて行けない。

どうでしょうか？